Thursday, November 13, 2025

华侨中学文物馆 倾听母校百年的呼吸

华侨中学文物馆 倾听母校百年的呼吸

刘汶錝
2025-11-13

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如今,华中文物馆不只收藏旧物,而是“活教室”。学生导览员讲述、影像重映、展品再生——过去与现在在此相遇。年轻一代不只是观众,而是讲述者与继承者。

母校华侨中学,今年已106年。


岁月将少年磨白鬓角,却未改校园气韵。钟楼剪影依旧挺立,老钟虽停摆,却在另一种时间里敲响记忆。

翻新的华中文物馆坐落于国专馆二楼,自2009年启用,今年3月随校庆重新开放。整修虽几经停工延误,终在2024年底完工,成为百年华中的一次深情回望。


华侨中学创办人陈嘉庚的旧书籍封面。(作者提供)

国专馆建于1940年,是校园中最具象征性的历史建筑之一,与钟楼相望,最初为科学馆。我在1970年代就读时,曾在此上实验课——试管的气泡、天秤的微颤,皆是青春认知世界的印记。此馆以创校先贤陈嘉庚女婿李光前之父李国专命名,不仅纪念家族奉献,也象征教育传承。


国专馆线条简洁,立柱高耸,长窗排列工整,引入柔光与微风,展现热带建筑的智慧与人文体贴。外墙乳白,基座深色,比例克制优雅,如沉静学者般从容。

今日的国专馆不仅是历史的遗存,更是一种精神象征。建筑语言传递那个时代对教育的理解:理性、光明与秩序;也提醒我们:唯有美与信念并蓄,知识的殿堂才能历经风雨,屹立如初。

展品待后人重新发芽

展区一角展示华侨中学相关文物。(作者提供)

走进展厅,光影如节奏般流动。灯光和色调从深至浅,像时间之河般流淌。展览以百年脉络为线索,呈现学校各阶段:创校艰辛、战火波折、教育体制转型,以及2019年百年校庆盛况。

华侨中学校友、前新加坡总统王鼎昌写给学校的书信。(作者提供)

展品数百件,其中最令人动容的是1875年购地契约原件,一份英殖民时期的地契,见证校园历史与先贤信念。另一件展品是校友、前新加坡总统王鼎昌的学生证、毕业证及书信。信中提到,当年王总统捐资建校舍,却婉拒以其名命名——泛黄纸张映照出一代华中人的谦和与风骨,也让“饮水思源”的校训有了最真切注脚。


1970年代采用的华文课本。(作者提供)

华中的历史并非宏大叙事的堆叠,而是由无数个体信念与谦逊构成的细节史。每一件展品都像一粒种子——沉入时间的泥土,等待后人重新发芽。

小剧场的记忆

文物馆展区中最吸引人的“小剧场”。(作者提供)

展区中最吸引我的是“小剧场”。展柜陈列旧海报、门票与纪念刊物——褪色印刷品仿佛仍在发光,带着舞台灯的温度。对我而言,这一角不仅展示,更是一场久违的重逢。

我就读华中时,辉煌戏剧活动早已沉寂。1979年,我们重新成立“文学戏剧学会”,点燃沉睡火种。杜辉生校长支持,宋和才老师及校友周琨、张国权担任顾问,第一届主席杨人樑,副主席祁志泉。我们排演《临时抱佛脚》《台前幕后》,成为华中戏剧复苏起点。

华中校园戏剧历史久远,始于1922年,师生为三周年校庆公演《家园新声》《碧海潮》,戏剧逐渐成为校园文化灵魂。战后1946年演出独幕剧《青春》,1950年代成立“学生戏剧研究会”,一年上演六部独幕剧,盛况空前。


华中校友会于1962年公演《狂欢之夜》海报。(作者提供)

1959至1960年间,师生与校友合演多部剧目如《阿Q正传》《屈原》,一票难求。1962至1963年间,师生排演《狂欢之夜》《正气歌》,以幽默与爱国精神回应时代荒谬,培养新生代戏剧人才,成为巅峰时期。

1964年后,学潮与政治风波使社团被迫解散,戏剧沉寂10余年。1979年文学戏剧学会重生,1990年代“华岗剧场”成立,标志戏剧活动独立成熟。灯光一次次照亮青春的脸庞,代代传承的理想与记忆未曾消逝。


戏剧之于华中,不只是艺术形式,而是一种精神修炼。每一次登台,都是对身份、语言与时代的思考。如今,小剧场成为文物馆中最有生命力的一隅——提醒后来人:戏声未消,只是在光阴深处换了地方继续上演。

文物馆展区一角:当年上课用的桌椅。(作者提供)

学潮的沉默与回响

文物馆也保存另一段较少被提起的历史——学潮与社会运动。展柜陈列“五一三事件”“福利巴士工潮”等资料,一张1953年《民众服务法令》手册宣传封面在玻璃下反射微光——提醒我:学校历史不止奖杯与校歌,还有低声讲述的章节。

华中培养的并非顺从学子,而是一群懂得提问与思考的年轻人。即使声音一度被压低,思想火光仍在暗处跳动。学潮象征另一种勇气——为理想付出的代价,是青春的证明。

获德国设计奖

此次翻修由设计师黎智佳(Matthew Lai)主导。设计理念源自华中精神——兼容中华价值与国际视野。建筑团队在殖民时期结构中融入中式装饰,使“中与西、古与今”在空间共鸣。凭叙事与美学并重设计,华中文物馆获2025年德国iF设计奖,被誉为“全球设计奥斯卡”。


灯光、材质与动线以“对比与和谐”为轴心,象征时间流动。设计让校园记忆重新“被看见”,教育灵魂在新世代延续——非凝固,而是再生。数字平台“嘉庚智承”让观众可与创校人“对话”,科技不再是历史对立面,而是历史活化媒介。

策展负责人陈鹏仲学长,以光与色叙述华中历史节奏,让参观者在光影间体会“自强不息、饮水思源”的信念。

如今,文物馆不只收藏旧物,而是一间“活教室”。学生导览员讲述、影像重映、展品再生——过去与现在在此相遇。年轻一代不只是观众,而是讲述者与继承者。

我想象学弟向客人讲解1950年代课本,眼中闪光——历史因他声音而年轻,他也因讲述历史而成熟。这正是文物馆的魔法。


昔日老钟今日摆在文物馆入口处。(作者提供)

走出文物馆时,细雨初落。我抬头望向国专馆,雨水在墙壁与窗棂间滑出浅浅光影。那一刻,我明白:收藏意义不仅在保存,而是让时间得以呼吸。那些静默文物,与风声、雨声、钟声一同回荡,在校园空气里,轻轻叩响往昔。

钟摆虽停止,却在我心中继续摇动——提醒一切过往,从未真正远去。


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